Signed by the artist in pencil "PIET MONDRIAN" lower right, with blindstamp lower left

Catalogues Raisonné

Joop M. Joosten, Piet Mondrian, Catalogue Raisonné of the Work of 1911-1944, Blaricum/Paris 1998, no. B66

Michel Seuphor, Piet Mondrain, Leben und Werk, Œuvrekatalog, no. 385, group catalogue no. 228, ill. reprod. 124

Provenance

Galerie d'Art Moderne, Marie-Suzanne Feigel, Basel

Théodore and Virginia Bally Collection, Montreux, acquired there by

The Eberhard W. Kornfeld Collection, Bern, with the collector's stamp on the reverse, Lugt 913b

Literature

Michel Seuphor, Mondrian, Le Retour de Mondrian ou les cendres brûlantes, in: Aujourd'hui, Art et Architecture 2, 1957, ill. p. 9

Frank Elgar, Mondrian, New York 1968, ill. 69, p. 71

Alberto Busignani, Mondrian, I diamanti dell'Arte no. 36, 1968, ill. p. 23

Joop M. Joosten, Piet Mondrian: Abstraction and Compositional Innovation, Artforum 11, 1973, p. 55

Carel Blotkamp, Mondriaan - Architectuur, 1982, p. 24, ill. p. 25

Yves-Alain Bois, L'atelier de Mondrian: Du projet au procès, 1982, p. 31/32

Thim Threlfall, Piet Mondrian, His Life's Work and Evolution 1872 to 1944, 1988, p. 224/225

Exhibitions

Bern 1977, Galerie Kornfeld, 112.5 Jahre Galerie, Kunstwerke von 1140 bis zur Gegenwart, cat. no. 46, ill.

Basel 1977, Galerie Beyeler, Delaunay-Mondrian, cat. no. 6, ill.

Bern 1989, Kunstmuseum Bern, Von Goya bis Tinguely, Aquarelle und Zeichnungen aus einer Privatsammlung [Slg. Eberhard W. Kornfeld], cat. no. 44, ill. p. 91

The Hague/Washington/New York 1994/1996, Gemeentemuseum/National Gallery of Art/The Museum of Modern Art, Piet Mondrian, cat. no. 63, ill.

Davos 1998/1999, Kirchner Museum, Werke aus der Sammlung Eberhard W. Kornfeld, cat. no. 17, ill.

Madrid 2003, Fundación Juan March, Espíritu de modernidad: de Goya a Giacometti, Obra sobre papel de la colección Kornfeld, cat. no. 15, p. 131, ill. p. 41

Riehen 2003/2004, Fondation Beyeler, Mondrian + Malevich, In der Mitte der Sammlung

Vienna 2005, Albertina, Piet Mondrian, cat. no. 66, ill.

The Hague 2017, Gemeente Museum, Mondrian - Van der Leck 1916-1919, cat. no. 104, ill. p. 79

Riehen/Düsseldorf 2022/2023, Fondation Beyeler/K20 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Mondrian Evolution, p. 139, 243

Condition

The paper slightly brownsih, with lightstruck at the outermost margin. Nail holes in the corners. Slight stains and traces of old mounting on verso

Comments

Piet Mondrian first became preoccupied with the sea in his naturalistic works, which he created between 1909 and 1911 during extended stays in the village of Domburg on the Zeeland coast in Holland. During his first stay in Paris from 1911 to 1914, he became acquainted with the Cubism of Pablo Picasso and Georges Braque, whose formal and thematic elements found their way into his art. He returned to the Netherlands in the summer of 1914 and spent the following war years working on studies of the sea, which culminated in his pier and ocean paintings. He assimilated Cubism and adapted it for his own works, adopting the horizontal oval as a defining design element. The round shape could also be understood as a view into the distance. He also introduced a clear grid structure. For Mondrian, however, the horizontal-vertical arrangement did not have an exclusively pictorial function as it did for the Cubists, but had almost mystical implications: He regarded the horizontal and the vertical as fundamentally opposed principles that must work together to create a unity.

Although Mondrian's motifs are always found in nature, such as the movement of waves or the surface of the sea, he reduced his language of signs to its essential pictorial form: The sea is made up of of short lines and crosses that, when one moves in front of the work, are reminiscent of flickering light on the surface of the water or the swell of waves. His aim was not to achieve non-representationalism, but rather to explore and dissolve representationalism itself.

The early ocean works are extremely rare and can usually only be found in museums, such as the Museum of Modern Art in New York, the Peggy Guggenheim Collection in Venice or the Staatsgalerie Stuttgart. The drawing offered here is undoubtedly one of the most important works in the group and powerfully illustrates Mondrian's revolutionary idea of "sculpture in painting".

Unten rechts vom Künstler in Bleistift signiert "PIET MONDRIAN", unten links mit Blindstempel

Werkverzeichnisse

Joop M. Joosten, Piet Mondrian, Catalogue Raisonné of the Work of 1911-1944, Blaricum/Paris 1998, Nr. B66

Michel Seuphor, Piet Mondrain, Leben und Werk, Œuvrekatalog Nr. 385, Gruppenkatalog Nr. 228, Abb. Tf. 124

Provenienz

Galerie d’Art Moderne, Marie-Suzanne Feigel, Basel

Slg. Théodore und Virginia Bally, Montreux, dort erworben von

Slg. Eberhard W. Kornfeld, Bern, rückseitig mit dem Sammlerstempel, Lugt 913b

Literatur

Michel Seuphor, Mondrian, Le Retour de Mondrian ou les cendres brûlantes, in: Aujourd’hui, Art et Architecture 2, 1957, Abb. S. 9

Frank Elgar, Mondrian, New York 1968, Abb. 69, S. 71

Alberto Busignani, Mondrian, I diamanti dell’Arte No. 36, 1968, Abb. S. 23

Joop M. Joosten, Piet Mondrian: Abstraction and Compositional Innovation, Artforum 11, 1973, S. 55

Carel Blotkamp, Mondriaan - Architectuur, 1982, S. 24, Abb. S. 25

Yves-Alain Bois, L’atelier de Mondrian: Du projet au procès, 1982, S. 31/32

Thim Threlfall, Piet Mondrian, His Life’s Work and Evolution 1872 to 1944, 1988, S. 224/225

Ausstellungen

Bern 1977, Galerie Kornfeld, 112.5 Jahre Galerie, Kunstwerke von 1140 bis zur Gegenwart, Kat. Nr. 46, Abb.

Basel 1977, Galerie Beyeler, Delaunay-Mondrian, Kat. Nr. 6, Abb.

Bern 1989, Kunstmuseum Bern, Von Goya bis Tinguely, Aquarelle und Zeichnungen aus einer Privatsammlung [Slg. Eberhard W. Kornfeld], Kat. Nr. 44, Abb. S. 91

Den Haag/Washington/New York 1994/1996, Gemeentemuseum/National Gallery of Art/The Museum of Modern Art, Piet Mondrian, Kat. Nr. 63, Abb.

Davos 1998/1999, Kirchner Museum, Werke aus der Sammlung Eberhard W. Kornfeld, Kat. Nr. 17, Abb.

Madrid 2003, Fundación Juan March, Espíritu de modernidad: de Goya a Giacometti, Obra sobre papel de la colección Kornfeld, Kat. Nr. 15, S. 131, Abb. S. 41

Riehen 2003/2004, Fondation Beyeler, Mondrian + Malewitsch, In der Mitte der Sammlung

Wien 2005, Albertina, Piet Mondrian, Kat. Nr. 66, Abb.

Den Haag 2017, Gemeente Museum, Mondrian – Van der Leck 1916-1919, Kat. Nr. 104, Abb. S. 79

Riehen/Düsseldorf 2022/2023, Fondation Beyeler/K20 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Mondrian Evolution, S. 139, 243

Zustand

Das Papier leicht gebräunt, am äussersten Rand mit Lichtrand. Reissnagellöchlein in den Ecken. Rückseitig leichte Flecken und Spuren alter Montierungen

Erläuterungen

Das Meer beschäftigte Piet Mondrian erstmals in naturalistischen Werken, die von 1909 bis 1911 während längerer Aufenthalte im Dorf Domburg an der Küste Zeelands in Holland entstanden. Nachdem er während seines ersten Aufenthalts in Paris von 1911 bis 1914 den Kubismus von Pablo Picasso und Georges Braque kennengelernt hatte, flossen dessen formale und inhaltliche Elemente auch in seine Kunst ein. Im Sommer 1914 kehrte er in die Niederlande zurück und arbeitete in den folgenden Kriegsjahren an Studien über das Meer, die in den Pier- und Ozeangemälden ihren Höhepunkt fanden. Er assimilierte nun den Kubismus und adaptierte ihn für seine eigenen Werke. Die quer-ovale Darstellung übernahm er dabei als bestimmendes Gestaltungselement. Man könnte das Rund auch als Blickführung in die Weite verstehen. Zudem führte er eine klare Gitterstruktur ein. Für Mondrian hatte die horizontal-vertikale Anordnung jedoch keine ausschliesslich bildnerisch-darstellende Funktion wie für die Kubisten, sondern fast mystische Implikationen: Er betrachtete die Horizontale und die Vertikale als grundlegend gegensätzliche Prinzipien, die zusammenwirken müssen, um eine Einheit zu schaffen.

Obwohl Mondrians Motive stets in der Natur zu finden sind, etwa die Bewegung der Wellen oder der Meeresoberfläche, reduzierte er die verwendete Zeichensprache auf ihre wesentlichste bildliche Form: Das Meer wird aus kurzen Linien und Kreuzen komponiert, die, bewegt man sich vor dem Werk, an flackerndes Licht auf der Wasseroberfläche oder den Wellengang erinnern. Es ging ihm dabei nicht um das Erreichen der Gegenstandslosigkeit, sondern vielmehr um das Ausloten und Auflösen der Gegenständlichkeit an sich.

Die frühen Ozean-Arbeiten sind äusserst selten und meistens nur in Museen, etwa dem Museum of Modern Art in New York, der Peggy Guggenheim Collection in Venedig oder der Staatsgalerie Stuttgart zu finden. Das hier angebotene Blatt gehört zweifelsohne zu den Hauptwerken der ganzen Gruppe und bringt Mondrians revolutionäre Idee der "Plastik in der Malerei" eindrücklich zur Darstellung.