Kuslowo 1864 - 1941 Wiesbaden
1915
Oil over preliminary drawing in pencil on canvas paper, mounted on wooden panel
52x37.3 cm
Signed and dated lower left by the artist "A. Jawlensky 15". Inscribed on the reverse by Andreas Jawlensky, the artist's son, "A. Jawlensky / Grosse Variation Nr. 6 / 1915 / Pfingstmorgen / (aus der Sonntagsgruppe) / 52x37,3 cm / Öl auf Malpapier-Karton / u.l.s.+d."
Maria Jawlensky/Lucia Pieroni-Jawlensky/Angelica Jawlensky, Alexej von Jawlensky, Catalogue Raisonné of the Oil Paintings, Volume 2, 1914-1933, London 1992, no. 713
Estate of the artist
Private collection Switzerland
Itzhak Goldberg, L'icône abstraite dans les séries de Jawlensky, in: Revue d'Histoires des Arts, Paris 1988, pag. 86 reprod.
Angelica Jawlensky Bianconi, La raffigurazione del Dio visibile, Milan 1995, pag. 20 reprod.
Tayfun Belgin, Alexej von Jawlensky, in: "Die grossen Expressionisten. Meisterwerke und Künstlerleben, Cologne 2000, pag. 51 reprod.
Angelika Affentranger-Kirchrath, Nato dalla linea. Il disegno nell'opera di Alexej von Jawlensky, Lugano 2007/2008, pag. 17 reprod.
Angelica Jawlensky Bianconi, Alexej von Jawlensky's künslerischer Werk von 1911 bis 1914, Chemnitz 2013, pag. 29 reprod.
Itzhak Goldberg, De la cara a la faz, in: Jawlensky. El paisaje del rostro, Madrid 2021, pag. 37 reprod.
(selection)
Vienna 1961, Oberes Belvedere, Der Blaue Reiter und sein Kreis, cat. no. 54, reprod.
Munich 1964, Städtische Galerie am Lenbachhaus, Alexej von Jawlensky, cat. no. 85
Frankfurt am Main/Hamburg 1967, Kunstverein/Kunstverein, Alexej Jawlensky, cat. no. 89, reprod.
Lyon 1970, Musée des Beaux-Arts, Alexej Jawlensky, cat. no. 26, reprod.
Bonn 1971, Städtische Kunsthalle, Alexej von Jawlensky, cat. no. 37, reprod.
Winterthur 1975, Kunstmuseum, Expressionism in Switzerland 1905-1930, cat. no. 180
Wasserburg 1979, Ganserhaus, Vom Abbild zum Urbild, cat. no. 24, reprod.
Munich/Baden-Baden 1983, Städtische Galerie im Lenbachhaus/Staatliche Kunsthalle, Alexej Jawlensky, cat. no. 126, with label
Locarno/Emden 1989-1990, Pinacoteca Comunale, Casa Rusca/Kunsthalle, Henri Nannen Foundation, Alexej Jawlensky, paintings and drawings, cat. no. 65 reprod., each with labels
Wiesbaden 1991, Museum, Alexej von Jawlensky, cat. no. 89, reprod., with label
Hanover 1992/1993, Sprengel Museum, The Metamorphoses of Pictures, cat. no. 21, reprod.
Rotterdam 1994, Museum Boymans-van Beuningen, Alexej von Jawlensky, cat. no. 88, reprod.
Frankfurt am Main 1995, Schirn Kunsthalle, Occultism and Avant-garde, cat. no. 202, reprod.
Dortmund 1998, Museum am Ostwall, Alexej von Jawlensky. Travels, Friends, Changes, reprod. pag. 229, with label
Vienna 2000, Arnold Schönberg Center, Schönberg, Kandinsky, Blauer Reiter and the Russian Avant-Garde, cat. no. 104, reprod.
Madrid 2003, Museo Thyssen-Bornemisza, Analogíás Musicales. Kandinsky y sus contemporáneos, cat. no. 232, reprod.
Saint-Tropez 2006, Musée de l'Annonciade, Le Cavalier Bleu, pag. 73 reprod.
Jena 2012, Städtisches Museum, Alexej von Jawlensky, cat. no. 47, reprod.
Lugano 2015/2016, Museo d'arte della Svizzera italiana, In Ticino. Presenze d'arte nella Svizzera italiana 1840-1960, pag. 115 reprod.
Fresh in colour and in perfect condition, firnised
The "Variations on a Landscape Theme" form an exciting group of works in Jawlensky's oeuvre. Most of them were created in "exile" in Saint-Prex on Lake Geneva, where the artist had fled with Marianne von Werefkin after the outbreak of the First World War in 1914. The iconic variations were created directly at the window of the living and working house - always the same view seen from the same place on the path that led between the trees to the lake. Always slightly varied, one senses the seasons or the changing weather and thus light conditions, also mirrored in the artist's personal feelings. Looking at the whole series, which was created over several years, one could even boldly speak of the beginnings of conceptual art. Working on the same motif, Jawlensky found a radical change in his formal language and his own approach to abstraction. He continued the group of works he had begun in 1914 in Ascona, and the variations can be found in his oeuvre until 1921; Jawlensky thus "took along" the view from the room window in Saint-Prex and continued to work on it freely
The painting offered here is one of the best and most detailed works in the entire series. Jawlensky painted only a few pictures, including "Great Variation: Whitsun Morning (Sunday Group)", on a particularly large format. The size of the depiction, the bright, harmoniously balanced colours and the expressive motif make the "Variation" offered here one of the most important paintings of the entire group anywhere
1915
Öl über Vorzeichnung in Bleistift auf Leinwandpapier, auf Holzplatte montiert
52x37,3 cm
Unten links vom Künstler signiert und datiert "A. Jawlensky 15". Rückseitig von Andreas Jawlensky, dem Sohn des Künstlers, bezeichnet "A. Jawlensky / Grosse Variation
Maria Jawlensky/Lucia Pieroni-Jawlensky/Angelica Jawlensky, Alexej von Jawlensky, Catalogue Raisonné of the Oil Paintings, Volume 2, 1914-1933, London 1992,
Nachlass des Künstlers
Privatsammlung Schweiz
Itzhak Goldberg, L'icône abstraite dans les séries de Jawlensky, in: Revue d'Histoires des Arts, Paris 1988, pag. 86 reprod.
Angelica Jawlensky Bianconi, La raffigurazione del Dio visibile, Mailand 1995, pag. 20 reprod.
Tayfun Belgin, Alexej von Jawlensky, in: "Die grossen Expressionisten. Meisterwerke und Künstlerleben, Köln 2000, pag. 51 reprod.
Angelika Affentranger-Kirchrath, Nato dalla linea. Il disegno nell'opera di Alexej von Jawlensky, Lugano 2007/2008, pag. 17 reprod.
Angelica Jawlensky Bianconi, Alexej von Jawlenskys künstlerischer Weg von 1911 bis 1914, Chemnitz 2013, pag. 29 reprod.
Itzhak Goldberg, De la cara a la faz, in: Jawlensky. El paisaje del rostro, Madrid 2021, pag. 37 reprod.
(Auswahl)
Wien 1961, Oberes Belvedere, Der Blaue Reiter und sein Kreis,
München 1964, Städtische Galerie am Lenbachhaus, Alexej von Jawlensky,
Frankfurt am Main/Hamburg 1967, Kunstverein/Kunstverein, Alexej Jawlensky,
Lyon 1970, Musée des Beaux-Arts, Alexej Jawlensky,
Bonn 1971, Städtische Kunsthalle, Alexej von Jawlensky,
Winterthur 1975, Kunstmuseum, Expressionismus in der Schweiz 1905-1930,
Wasserburg 1979, Ganserhaus, Vom Abbild zum Urbild,
München/Baden-Baden 1983, Städtische Galerie im Lenbachhaus/Staatliche Kunsthalle, Alexej Jawlensky,
Locarno/Emden 1989-1990, Pinacoteca Comunale, Casa Rusca/Kunsthalle, Stiftung Henri Nannen, Alexej Jawlensky, Gemälde und Zeichnungen,
Wiesbaden 1991, Museum, Alexej von Jawlensky,
Hannover 1992/1993, Sprengel Museum, Die Metamorphosen der Bilder,
Rotterdam 1994, Museum Boymans-van Beuningen, Alexej von Jawlensky,
Frankfurt am Main 1995, Schirn Kunsthalle, Okkultismus und Avantgarde,
Dortmund 1998, Museum am Ostwall, Alexej von Jawlensky. Reisen, Freunde, Wandlungen, reprod. pag. 229, mit Etikett
Wien 2000, Arnold Schönberg Center, Schönberg, Kandinsky, Blauer Reiter und die Russische Avantgarde,
Madrid 2003, Museo Thyssen-Bornemisza, Analogíás Musicales. Kandinsky y sus contemporáneos,
Saint-Tropez 2006, Musée de l'Annonciade, Le Cavalier Bleu, pag. 73 reprod.
Jena 2012, Städtisches Museum, Alexej von Jawlensky,
Lugano 2015/2016, Museo d'arte della Svizzera italiana, In Ticino. Presenze d'arte nella Svizzera italiana 1840-1960, pag. 115 reprod.
Farbfrisch und in tadelloser Erhaltung, gefirnisst
Die "Variationen über ein landschaftliches Thema" bilden eine spannende Werkgruppe im Œuvre von Jawlensky. Die meisten von ihnen sind im "Exil" in Saint-Prex am Genfer See entstanden, wohin der Künstler mit Marianne von Werefkin nach dem Ausbruch des Ersten Weltkrieges 1914 geflüchtet war. Direkt am Fenster des Wohn- und Arbeitshauses entstanden die ikonischen Variationen – immer der gleiche Blick vom selben Ort aus gesehen auf den Weg, der zwischen den Bäumen hindurch zum See führte. Stets leicht variiert, spürt man die Jahreszeiten oder die sich ändernden Wetter- und somit Lichtverhältnisse, auch gespiegelt im persönlichen Empfinden des Künstlers. Betrachtet man die ganze Reihe, die über mehrere Jahre entstanden ist, könnte verwegen gar von den Anfängen konzeptioneller Kunst gesprochen werden. Im Schaffen am gleichen Motiv findet Jawlensky zu einer radikalen Veränderung seiner Formensprache und einem eigenen Zugang zur Abstraktion. Er setzt die 1914 begonnene Werkgruppe auch in Ascona fort, bis 1921 finden sich die Variationen im Œuvre; Jawlensky hat also die Aussicht aus dem Zimmerfenster in Saint-Prex "mitgenommen" und weiter frei bearbeitet
Das hier angebotene Gemälde gehört zu den am besten und detailliertesten ausgearbeiteten Werken der ganzen Serie. Nur wenige Bilder, darunter auch "Grosse Variation: Pfingstmorgen (Sonntagsgruppe)", hat Jawlensky auf ein besonders grosses Format gemalt. Die Grösse der Darstellung, die leuchtenden, harmonisch abgewogenen Farben und das ausdrucksstarke Motiv machen die hier angebotene "Variation" zu einem der bedeutendsten Gemälde der ganzen Gruppe überhaupt